"Аб'ект-кераміка". Выстава пад такой назвай праходзіць у Мінску. У экспазіцыі не проста ўтылітарныя, бытавыя або сувенірныя вырабы, а модныя арт-аб'екты са сваёй філасофіяй. Пяць гадоў мастакі-керамісты Ганна Амбросава і Вольга Сямашка працавалі над стварэннем выставы, каб адысці ад стэрэатыпных уяўленняў аб кераміцы і паказаць яе як самастойную частку інтэр'ера і экстэр'ера. Выставу ў Музеі сучаснага выяўленчага мастацтва ўбачыла і наш карэспандэнт Дар'я Тарасава.
Праз шмат стагоддзяў пасля свайго з'яўлення, кераміка не страціла сваёй актуальнасці. Насупраць, яна стала яшчэ больш запатрабаванай. Матэрыял каштоўны не толькі сваёй прыгажосцю і функцыянальнасцю, але і высокай экалагічнасцю. Наватарскія па сваёй задуме і выкананні звычайныя гліняныя гарлачы, кашпо і макітры вырастаюць тут у сапраўдныя арт-аб'екты і нават скульптурную кампазіцыю.
У зале выстаўлена каля двух дзясяткаў прац, выкананых па сродках старажытных беларускіх тэхналогій - дроўнага абпалу, абвару і дымлення. Без дапамогі ганчарнага круга, вырабы ствараліся выключна ручной фармоўкай. Яшчэ адна навамодная тэхналогія, якая дазваляе стварыць дадатковыя эфекты, што не кантралююцца самім аўтарам, атрымала назву - пітфайрынг. Спецыфіка метаду складаецца ў тым, што пасля абпалу ў майстра ёсць толькі адна хвіліна, каб паэксперыментаваць з працай і зрабіць яе ўнікальнай. Літаральна адлюстраваць імгненне, напрыклад, адбітак пяра, якое падае.
Спецыфіка стварэння керамічных вырабаў - час. Праца над адным творам можа заняць ад некалькіх месяцаў да некалькіх гадоў. Падрыхтоўка гліны, лепка, сушка, абпал і толькі затым фінальная рыска - дэкор. Асноўнае пакрыццё прац, прапанаваных на выставе, гэта терэсегілата альбо грэчаскі лак - паліва, якую яшчэ ў старажытнай Грэцыі выкарыстоўвалі пры стварэнні амфар.
Сёння кераміка выйшла за рамкі прымітыўных уяўленняў і ўспрымаецца як самастойны аб'ект. Убачыць вырабы дэкаратыўна-прыкладнога мастацтва і адразу ўсё, што так або інакш асацыюецца са звычайным словам "кераміка", гледачы змогуць да канца месяца.
